欧丽娟：李商隐的幻灭感绝望
今年3月，读了台湾大学欧丽娟教授的《唐诗可以这样读》。分六篇文章做一点摘要。根据欧老师的章节编排，每篇讲一个诗人和一首诗。
No.1 陈子昂 的 批判性继承
No.2 王 维 的 寒暄式孤独
No.3 李 白 的 超越型才华
No.4 杜 甫 的 典雅派爱情
No.5 白居易 的 精致化平实
李商隐·锦瑟
锦瑟无端五十弦，
一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，
望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，
蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，
只是当时已惘然。
李商隐是唐诗的压轴，《锦瑟》是他一生歌咏的代表作。
李商隐一生都困在牛李党争的复杂处境之中，在夹缝中求生存，饱受有苦难言之痛。他为人纤细、敏感、执着、多愁的感伤性格，与前面几位诗人的性格完全不同。
《锦瑟》实质上是一首由李商隐所创的“无题诗”，可以隐藏创作主旨。宋代以来，对《锦瑟》的诠释超过十种，归纳起来有五个范畴。
五个范畴分别是：单纯咏物、和政治相关、和情感相关、和创作心法有关、和自我感伤有关。
欧丽娟教授写道：
以上这些说法，很难说哪一种是“标准答案”，但我们认为，从整首诗的意象特点、意境特色，都是指向这是李商隐年近五十岁时，所进行的一场人生总回顾。
“总回顾”意味着并不是针对哪一个特定的人、事、物，而是一种整体的，包括所有一切在内的感受，因此全篇处处弥漫着一股苍茫迷蒙的意境。
尤其这首诗大约作于李商隐临终的前夕，可以说《锦瑟》是诗人亲手撰写，为自己盖棺论定的墓志铭，而整篇墓志铭的主旨就是那一份美丽与哀愁的心灵。
“晓梦”和“锦瑟”是专属于李商隐的专利。
在《全唐诗》里，“晓梦”共出现21次，李商隐就占了4次。“晓梦”就是清晨破晓时所做的梦，特点是短暂而清晰，正道出了追忆平生时，那记忆犹新却又稍纵即逝的感受。
在《全唐诗》里，“锦瑟”共出现11次，李商隐就占了4次。“锦瑟”美丽高贵，作为乐器本为悲哀的象征，代表了柔美深情的心灵，美丽的同时渗透了悲伤的泪水，成为诗人反复致意的象征。
在诗句中，李商隐化用了“庄周梦蝶”“望帝化鸟”“鲛人泣珠”“蓝天美玉”的典故，运用超现实的神话传说，实现了迷离不清的晕染效果，呈现出“追忆”的特质。
诗人面对如此兼具美丽与哀愁的锦瑟时，心中所兴起的，竟是一种难以理解而充满疑惑的无端之感。
原来整个一生悲欢离合的经历与喜怒哀乐的遭遇竟然都是无法解释，也无从究诘，更欠缺理性的答案；
一切都是冥冥中一股无名力量的展现，它隐身在茫昧之中，随意拨弄命运的齿轮，于是被迫启动并不断向前展开无常的人生，“存在”的本身就是一切的解答。
至于“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，意思应该是：
这些感受不必等到时候成为追忆才觉得珍贵，在当时就珍惜不已，可是又因为知道一定会失去，在那预知必然失去的当下，拥有的幸福与失去的恐惧融为一体。越想要握在手里，越感到它的模糊不清与虚幻不实。
李商隐非比寻常的特殊模式，非常接近于希腊神话中的西西弗斯。李商隐的诗里充满了太多的受虐意识和自怜情绪，总把自己设定在无可奈何、软弱无力的状态，形成了一种习惯于绝望的心态。
这是李商隐最与众不同的特殊性格。《锦瑟》可以说是他最后一次，也是最优美动人的一次，对他的生命观所做的表白。
（系列配图均出自台剧《我可能不会爱你》）
（系列更新完毕）